金 硕

    据史料记载，康熙年间，传教士郎世宁、潘庭章、艾启蒙等以绘画供奉内廷，从而把西方的油画技法带入了皇宫。作为外来艺术形式，它给中国人耳目一新的感觉。到了1840年鸦片战争爆发，中西文化发生冲撞，民间的画坊、画馆兴起，中国的油画画技得到了改善。但此时由于画工的地位卑微，文化素养也有限，他们的作品未能进入高层次文化领域。

    维新变法后，许多中国青年学子先后赴英﹑法等国学习西洋油画，他们中有李铁夫﹑冯钢百﹑李毅士﹑李叔同（弘一法师）﹑林风眠﹑徐悲鸿﹑刘海粟等。这些人归国后带来了西方先进的理念，如1912年刘海粟创办上海图画学术院；1919年蔡元培先生倡导开办了第一所国立美术学校——北京美术学校；1927年，中央大学开设艺术科（徐悲鸿任主任）；1928年杭州创办了第一所大学制的国立艺术院校，林风眠任院长。据业内人士介绍，这一时期主要三个画派分别为写实派、新画派、现代派。

    新中国成立前夕，战火纷飞的年代，没有稳定的治安环境，我国油画家颠沛流离。国难当头，很多油画家用绘画做武器，反映战事，揭露暴政，如王式廓的《台儿庄大血战》，唐一禾的《胜利与和平》，司徒乔的《放下你的鞭子》等。一些画家因战事远赴西北、西南等少数民族地区，创作出了如《负水女》（吴作人）、《哈萨克牧羊女》（董希文）等佳作。徐悲鸿的写实主义正好与当时的时代相合，逐渐形成了“中国规范化的油画”。

    新中国成立后，中国油画受前苏联现实主义艺术观念的影响，艺术家以真诚的心态和强烈的爱国热忱，歌颂祖国和人民，写实主义一统天下。这个时期诞生了一批革命历史画，如胡一川的《开镣》、王式廓的《参军》、罗工柳的《地道战》、董希文的《开国大典》、李宗津的《飞夺泸定桥》、艾中信的《过雪山》等。

    1964年，林彪﹑江青等对文艺界进行了一场文化扫荡，不少画家的作品被洗劫一空，并被破坏殆尽。文革之后，各种形式的油画风起云涌，绘画形式也变得丰富多样。其中罗中立的《父亲》、陈丹青的《西藏组画》、闻立鹏的《大地的女儿》、詹建俊的《回望》等都是这一时期的佳作。

    现实与社会变革，使我国的许多知识分子和艺术家，把文学、艺术视为记录社会生活的一种形式。他们密切地关注现实，从社会生活中汲取创作资源，赋予作品以现实主义精神和艺术技巧，促使中国的油画与人生和现实紧密联系，真实反映了不同历史时期的社会状况。如今，中国的油画已进入一个新的时代，正在学习、蜕变，并不断地丰富。